《忿 怒》
「我也曾想像 塵土有臉而荷花盛放」
榮獲2008年首屆臺北藝穗節「明日之星」大獎
第7屆台新藝術獎表演藝術類提名
入圍牯嶺街小劇場2008年度最佳演出之一
2009巡演花蓮
2010巡演澳門藝穗節
呈現團隊：禾劇場
原著小說：黃碧雲。香港。《七宗罪》之〈忿怒〉
編導演 ：高俊耀、鄭尹真
演 出 簡 介
妓女瑪莉與失業工人未夏交往多年終於分手，瑪莉的新男人嗜賭如命，欠下巨額高利貸，把她也賠進去。未夏有個小弟是大盜，常使他受累，快五十歲好手好腳依然失業。垃圾婆劉玉寶在大樓日夜爬上爬下幹活，獨立扶養兒子長大，如今在垃圾堆中孤獨苟活。七仔老了，手腳已枯，依然只懂做小偷。小男孩九月在不同大人間輾轉流養，背負一切苦痛記憶長大。炙熱酷夏，香港社會底層五個人的生命，在一條被遺棄的怒狗吠聲中交會……
《忿怒》改編自香港最具特色的當代作家黃碧雲《七宗罪》同名短篇小說。故事描寫住在城市邊緣同一棟公屋的人們，生命宛如塵土，命運交纏，越掙扎越墮落，卻不曾受到注目。黃碧雲凝視世間的力道，使她所寫的一切都不願放棄靈魂。2007年，由馬來西亞劇場編導高俊耀與台灣劇場演員鄭尹真合作，將〈忿怒〉改編為四十分鐘獨腳戲，在臺北藝術大學搬演，獲得極高評價。2008年，臺北市文化基金會籌畫臺北藝穗節，提供表演場地予藝術創作者發表作品。高、鄭兩人重新將此劇內容形式編改修飾，轉為雙人分飾多角演出，再次向小說家黃碧雲致敬，並開啟文學劇場新面向，寫下跨文化交流創作的精采新頁。
演 出 理 念
演出改編自香港小說家黃碧雲作品《七宗罪》之〈忿怒〉，內容講述香港底層社會的一群人物，有妓女、失業勞工、小偷、清潔婦等，擠住在同幢公屋，各自面對坎坷多舛，無從逃避的命運。他們承受著社會的忿怒與不公不義，苟活殘存在邊緣。他們的靈魂在烈焰中試煉與煎熬。他們火一般的忿怒，投向社會的偏見與冷漠，也同時射向自己的內心幽微處。生命卑微，宛若塵土。日子是漫長永無停止焚燒的夏天。雖然背景立於香港，卻可以對應到全球化資本主義體制底下，被排除拋棄，難以翻身的弱勢人們。此回由受過Grotowski身體訓練之劇場表演者攜手創作，將原著小說詩意的語言譯寫為炎熱的身體文本，希望將不同文化背景、不同創作型態的創作者交織在一起，透過彼此對人文社會的關懷，呈現出充沛的生命力量，撞擊出火花。
〈忿怒〉故事場景雖然設於香港，所演述的底層人民處境如今放諸四海皆然。無望的貧窮宛如瘟疫舉世漫延，全球經濟秩序運行法則是一則巨大謊言，宣稱讓生產與人類努力更趨合理與現代化，卻將大多數人排除在外，名為「他們」。「他們」沒有消費能力，沒有面孔，無名無姓，在最卑微之地爭取生存。人性價值化為微弱吶喊，沒入當代無處不在的狂熱喧囂中。
「忿怒」，不是憤世嫉俗，而是備受壓迫後的吶喊，凌辱狂亂後的咆哮，悲傷無盡的輓歌。他們將一切的哀傷，與不幸，歸於自己。
《饕 餮》
演 出 資 料
編導演 ：高俊耀、鄭尹真原著小說：黃碧雲。香港。《七宗罪》之〈饕餮〉
演出紀錄：2009年5月14日-17日 竹圍工作室
演 出 簡 介
〈饕餮〉是《七宗罪》裡第一則短篇。故事具體而微：女子如愛，拉大提琴。她是個充滿魅力的母親、情人，精細美麗，卻有原始獸性。她恬不知恥，什麼都想要，丈夫、男友，最後連初成人的兒子也不肯放過。丈夫子寒無能為力，眼睜睜看著她吞噬其他人，只有不停地吃東西逃避，躲進廁所看色情雜誌打手槍，背誦核分裂公式：「一克的鈾235裂變可釋放5.13乘以10的23次方兆電子伏能量。以最少的燃料發最多的電。」……
《饕餮》改編自香港最具特色的當代作家黃碧雲《七宗罪》同名短篇小說。她的小說勇敢地挖掘心靈底層的恐懼，人和人之間疏離的關係，為這個時代烙下驚心而深情的印記。
演 出 理 念
「如今，外觀瞬息萬變。科技改革讓我們得以輕易區隔外觀與存在。而這正是當前體系的神話所必須不斷開發之處。它將外觀轉化為折射，有如海市蜃樓：折射的不是光線而是胃口，實際上只有一種胃口，即貪得無饜的渴求。因而──依胃口的意涵來說頗為奇怪──存在的形體消失無蹤。我們活在一個由無人穿戴的衣物和面具所組成的奇觀之中。」（〈淺談可見之物〉，摘自約翰‧伯格《另類的出口》） 故事描述一個問題家庭，父親子寒為核能變電所工程師，以吃來逃避問題；母親如愛是一美麗瘦小的女子，在外另有男友，但依然不饜足，以情感需索套牢邁入青春期的兒子；兒子從微弱地反抗到被動接受，最後徹底放棄，轉為饕餮般的享用母親畸形的關愛。整個家庭形成饕餮的循環圈，家人彼此吞噬，相互折磨乃至於折磨自己。饕餮原本是一種人在失望挫敗後的逃避與轉移，也是一種起源於貪婪，轉變為吞噬他人的慾望。其之為罪，乃因它佔據、它吞噬、它折磨；「七宗罪之中，以饕餮最輕易」，原著作者黃碧雲如是註解。
